Василий Иванович [24.12.1848 (5.1.1849), Тбилиси, - 18.9.1936, Прага], русский писатель, журналист. Брат Вл. И. Немировича-Данченко (См. Немирович-Данченко). Учился в кадетском корпусе. Был военным корреспондентом во время русско-турецкой войны 1877-78, русско-японской войны 1904-05 и 1-й мировой войны 1914-18. Автор военных ("Гроза", 1879, "Плевна и Шипка", 1881, и др.) и бытовых ("Кулисы", 1886, и др.) романов, сборника "Стихотворения" (1882), мемуаров "На кладбищах" (1921). Наиболее характерный для Н.-Д. жанр - описания его многочисленных путешествий: "Соловки" (1874), "Страна холода" (1877), "Очерки Испании" (1888), "Кама и Урал" (1890) и др. В 1921 эмигрировал.

Соч.: Собр. соч., т. 1-16, 18, СПБ, 1910-15; Новое собр. соч., кн. 1-50 П. 1916.

Лит.: История русской литературы XIX в. Библиографический указатель, М. - Л., 1962.

Владимир Иванович [11(23).12.1858, Озургеты, ныне Махарадзе Грузинской ССР, - 25.4.1943, Москва], советский режиссёр, театральный деятель и педагог, писатель, драматург, народный артист СССР (1936). Основатель (совместно с К. С. Станиславским (См. Станиславский)) Московского Художественного театра (см. Московский Художественный академический театр им. М. Горького). В юности участвовал в любительских спектаклях. В 1876-79 учился на физико-математическом факультете Московского университета. В, 70-х гг. начал выступать в качестве театрального критика. Прозаические произведения Н.-Д. отмечены влиянием А. П. Чехова: повести, посвященные деревне, - "Губернаторская ревизия" (1896), "Сны" (1898), жизни актёров - "Драма за сценой" (1896), нравам прессы - "На литературных хлебах" (1891) и др. Его пьесы "Новое дело" (1890), "Золото" (1895), "Цена жизни" (1896) и др. ставились в Малом и Александрийском театрах и в провинции. Глубокое знание современного ему театрального искусства привело Н.-Д. к мысли о необходимости его коренной реформы. Заинтересовавшись режиссёрской деятельностью К. С. Станиславского в обществе искусства и литературы, Н.-Д. предложил ему объединить усилия для утверждения новаторской программы театрального творчества. Результатом заключённого ими союза явилось создание в 1898 Художественно-общедоступного театра (первоначальное название МХАТа), в труппу которого вошли некоторые ученики Н.-Д. (в 1891-1901 он руководил драматическим отделом Музыкально-драматического училища Московского филармонического общества) и участники общества искусства и литературы. Утверждение реалистической программы Художественного театра, связанной с принципами искусства "переживания", с постановкой передовой современной драмы, осуществлялось театром под совместным руководством Н.-Д. и Станиславского, причём Н.-Д. принадлежало определяющее положение в области репертуара. Вместе со Станиславским он поставил все основные пьесы А. П. Чехова - "Чайка" (1898), "Дядя Ваня" (1899), "Три сестры" (1901), "Вишнёвый сад" (1904), самостоятельно пьесу "Иванов" (1904). Н.-Д. способствовал привлечению драматургии М. Горького, вместе со Станиславским поставил "На дне" (1902). Он осуществил постановки пьес Г. Гаунтмана ("Одинокие", 1899) и Г. Ибсена ("Когда мы, мёртвые, пробуждаемся", 1900; "Столпы общества", 1903: "Бранд", 1906: "Росмерсхольм", 1908). В 1903 Н.-Д. поставил трагедию "Юлий Цезарь" Шекспира, широко используя средства современного психологического театра. Новаторские принципы режиссуры Н.-Д. - мастерство психологического анализа, умение передать неповторимые черты воссоздаваемой общественной среды и особенности стиля автора - убедительно проявились и в постановках русской классики ("На всякого мудреца довольно простоты" Островского, 1910; "Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина, 1914). В его инсценировке "Братьев Карамазовых" Достоевского отчётливо прозвучали социально-критические мотивы романа. В то же время противоречивый характер инсценировки "Бесов" Достоевского ("Николай Ставрогин", 1913) вызвал решительное неприятие спектакля М. Горьким. Стремясь к преодолению кризисных тенденций, связанных с опасностью утраты театром контакта с передовой общественностью, Н.-Д. не всегда находил в последние предреволюционные годы надежную опору в драматургии (спектакли "Анатэма", 1909, и "Мысль", 1914, Л. Н. Андреева).

Новые перспективы перед Н.-Д. открыла победа Великой Октябрьской социалистической революции. Его вклад в развитие режиссёрского искусства имел важнейшее значение в утверждении МХАТ на позициях социалистического реализма, в воспитании нового актёра - носителя воинствующего и требовательного духа социалистического гуманизма. Н.-Д. настойчиво работал над воплощением на сцене произведений советских авторов, искал решение проблемы современной трагедии в "Блокаде" Вс. Иванова (1929), прокладывал пути к поэтическому воссозданию революционных истории и сегодняшней действительности в постановках "Любовь Яровая" Тренева (1936), "Половчанские сады" Леонова (1939) и "Кремлёвские куранты" Погодина (1942). В спектаклях по романам Л. Н. Толстого "Воскресение" (1930) и "Анна Каренина" (1937) режиссёр дал образец нового сценического прочтения произведений великого писателя, опираясь на ленинский анализ его творчества. Н.-Д. осуществил также постановки русской классической драматургии: "Гроза" Островского (1935), "Горе от ума" Грибоедова (1938). С особенной силой присущее ему умение выявить глубокую социально-философскую суть произведений в неповторимой, отвечающей его внутреннему строю поэтической форме проявилось в спектаклях "Враги" Горького (1935) и "Три сестры" (1940). Н.-Д. широко и последовательно разрабатывал проблемы театральной теории, воспитания актёра в органической близости и внутреннем единстве с изысканиями К. С. Станиславского. В своих обобщениях Н.-Д. исходил из концепции о "трёх восприятиях театрального представления", "о трёх путях к нему: социальном, жизненном, театральном" - в их неразрывном единстве. Именно на этой основе рождалось имевшее важнейшее значение для творческой практики учение Н.-Д. о "втором плане сценической жизни актёра", о "зерне" образа, о "физическом самочувствии", о "внутреннем монологе". Борьбу за принципы сценического реализма, против рутины и штампов Н.-Д. вёл и в области музыкального театра; он организовал в 1919 при МХТе Музыкальную студию (с 1926 - Музыкальный театр им. В. И. Немировича-Данченко), где поставил ряд спектаклей и был руководителем постановок: "Дочь Анго" Лекока, "Лисистрата" Аристофана, "Карменсита и солдат" на музыку Бизе, "Травиата" Верди, "Катерина Измайлова" Шостоковича, "В бурю" Хренникова и др. Государственная премия СССР (1942, 1943). Награжден орденом Ленина и орденом Трудового Красного Знамени.

Соч.: Из прошлого, 2 изд., М., 1938; Театральное наследие, т. 1-2, М., 1952-54; Пьесы, М., 1962; Режиссёрский план постановки трагедии Шекспира "Юлий Цезарь", Московский художественный театр, 1903 г., [Вступ. ст. Б. Ростоцкого и Н. Н. Чушкина, М., 1964].

Лит.: Соболев Ю., Вл. И. Немирович-Данченко, П., 1918; Виленкин В. Я., Вл. И. Немирович-Данченко. Очерк творчества, М., 1941; Фрейдкина Л., Владимир Иванович Немирович-Данченко, М. - Л., 1945; её же, Дни и годы Вл. И. Немировича-Данченко, М., 1962 (лит.); Марков П. А., Режиссура Вл. И. Немировича-Данченко в музыкальном театре, М., 1960.

Б. П. Ростоцкий.

Сцена из спектакля "Кремлёвские куранты" Н. Ф. Погодина. 1942. Режиссёр Вл. И. Немирович-Данченко.

Сцена из спектакля "Три сестры" А. П. Чехова. 1940. Режиссёр Вл. И. Немирович-Данченко.

Вл. И. Немирович-Данченко.